嘿杭州錾新装饰工程有限公司，那《大话西游之月光宝盒》跟《大话西游之大圣娶亲》这两部片子可都是周星驰主演的哟，当时那演员阵容老强大啦，除了周星驰，还有吴孟达、朱茵、莫文蔚、蓝洁瑛这些香港演员呢，内地演员路树铭也在里面演牛魔王这个角色哩。

【非线性叙事】

嘿，在《大话西游之月光宝盒》还有《大话西游之大圣娶亲》里呀，那时候最让大伙老念叨的就是啦，它那超特别的叙事方式——非线性叙事哟。这叙事方式呢，主要讲的就是作品里对人物和事儿在空间还有时间上的组合方式啦。

周星驰的片子老爱用那怪里怪气、荒芜得很的叙事内容，还靠着独特的叙事方式让大伙都能接受。既然内容这么荒诞，那可不能用传统那套叙事手法来展现啦。

嘿，那传统的叙事手法呢，老爱搞那种有戏剧性结构的，主要就按照时间那顺序性，还有事件的因果联系来展现故事。可对于周星驰的《大话西游之月光宝盒》和《大话西游之大圣娶亲》这俩片子呀，他实际表达的那可是个梦嘞！

嘿，在《大话西游之月光宝盒》还有《大话西游之大圣娶亲》里呀，周星驰想表达的那可是关于梦和现实的事儿呢。所以呀，用那种非线性的叙事结构，那可就正好跟电影要表达的内容对上啦！

嘿，瞅瞅周星驰的那些片子呀，每一部那都有超新奇独特的情节构思呢，故事架构那叫一个交错杂糅的，还有怪里怪气的时空转换，稀奇古怪的道具设计，再加上让人笑喷的细节噱头，而且这些稀奇古怪、奇思妙想的电影时空呀，可随意在传奇野史、古代想象和现代科技里飞来飞去的。

嘿，这些呀都成了无厘头电影必备的标志呢，要是没这些呀，那就不能叫周星驰的电影啦。在《大话西游之月光宝盒》里呀，周星驰靠着那道具月光宝盒不停地在现在时空和 500 年前的时空来回穿梭呢，一会儿跑回现在世界想救他一直搁心里惦记着的白晶晶，一会儿又回到 500 年前去喽。

嘿，在《大话西游之大圣娶亲》这部电影里呀，周星驰那电影里的内容就回归到至尊宝对孙悟空那个身份的抵抗还有找着实现的过程啦。可 500 年后的至尊宝咋个意识到并且最终接受自己孙悟空的身份呢，这就成了摆在周星驰跟前的事儿啦。

嘿，那周星驰在第二部电影里呀，就用了梦境这招儿，老在自己梦里来回折腾，还拼接时空呢。靠着道具啥的，再加上不同时间回转的法子，咱在电影《大话西游之月光宝盒》里就瞧见啦。

嘿，那月光宝盒带着至尊宝老往现实世界跑，就为了救白晶晶呢，每次回到盘丝洞呀，前世那猪八戒的反应都不一样嘞，周星驰在这时空变来变去的时候，还留意到对那些次要人物的语言和行为动作的改动哟。

嘿，另外呀，影片里还有唐僧被吸进月光宝盒那场面呢，唐僧就自个儿在埃及、古罗马那些文明古国里穿梭，不光让观众惊叹道具厉害，还实实在在给观众整出跟电影里那个时间对应的场景来啦！

嘿，得注意哈，那《大话西游之月光宝盒》跟《大话西游之大圣娶亲》虽说讲的都是找呀发现呀这么个故事主题，可采用的时空转换方式那可不一样哟！

嘿，周星驰在第一部里就用道具搞时空转换啦，第二部要是还用重复那招，观众不得烦呀，所以他就弄了个梦境的形式，来安排故事咋发展呗。

周星驰凭借着呀，给人物赋予了一种让人捉摸不透的身份地位，就打造出了各种不同故事发生所需的情境哟，可吸引观众去看电影啦，都盼着结尾呢。

这些人物啊，性格呀、语言呀或者行为动作啥的，多多少少都有点毛病，在刚开始塑造的时候，有些角色呢，周星驰就用那种独特的调侃、自我嘲笑、讽刺的法子来对待。对于看电影的观众来说，看周星驰的电影呀，那其实就是在瞅瞅、欣赏欣赏，甚至是拿自己的生活来对照对照呢。

电影那可是大众化的玩意儿呀，大众呢就是社会里的平常老百姓。咱当观众的，瞅见这样的人物，就能更快地融入到电影里去。有个叫里普斯的，是“移情说”的代表人物，他觉着审美欣赏压根儿就不是对那个客体的欣赏，而是对自个儿那个挪到客体里面的自我去欣赏呢。

然后呢，观众才能感受到演员的真情实感，达成移情哟。周星驰那人物形象呀，还带有一种平民化的特质呢。影视剧平民化指的是编导的创作态度以及叙事手法方面的事儿。

嘿，你瞧这全剧呀，编导那视角可是双重的嘞！首先是平民化的哟，可没有那种高高在上、俯视市民生活的优越感呢，其次还能从高档次的角度对市民生活来个哲学上的整体瞧瞧呢！

嘿，在周星驰的电影里呀，那种平民化的人物形象可老常见啦！就像跟至尊宝在五岳山胡作非为的二当家，还有他身边那些小喽啰们，那就是典型的人物哟！

嘿，他们就跟在大当家至尊宝后头，这一辈子没啥出息，就靠着在五岳山那旮旯打家劫舍混日子，可在五岳山那地儿，老长时间都碰不见个人影呢。

嘿，那些胆小如鼠的小人物成天跟着那所谓的“大哥”瞎晃悠，这情形呀，简直跟现实社会里那些流氓土匪的过日子方式没啥两样！

不过呢，他们可也不是光盲目跟从哦，他们当中有些人还有自己的小九九呢。就像那个吴孟达演的“二当家”呀，本来是一心跟着至尊宝去对付春三十娘和白晶晶的。

不过呢，等大伙瞅见碰上厉害对手自个儿没啥招儿的时候，那二当家的麻溜儿就站到至尊宝后头啦，结果至尊宝回头喊他那帮兄弟，嘿，瞅见身后空荡荡没人影儿，敢情大伙都在原地愣着没跟着大当家的上楼哇。

嘿，那电影里的二当家老爱耍些小手段，纯粹就是为了他那点小小的自尊心别受伤害呗，平民性的特点在这些角色身上那可都明摆着呢！

【反英雄的塑造手段】

周星驰的电影可不会啰里啰嗦地使劲描绘大英雄大侠的生活哟，可到最后呢，那些小人物最后都跟英雄似的，得了英雄般的待遇和结局呢。

嘿，就因为有那样的童年英雄情结呀，所以他往后拍的电影里就塑造出了各式各样的英雄形象，虽说塑造形象的法子跟传统意义上的英雄人物不一样，但那人物身上的英雄范儿、英雄结局，那可是没法儿否认的，就等于向观众展现了周星驰对英雄的崇拜呗。

嘿，那就是童年的经历对他有影响哟。周星驰就因为那样的童年生活，还有对英雄李小龙的崇拜呢，为了追寻英雄，那可以说是一种缺乏性动机的刺激，才最终让周星驰拍了好多英雄电影呢。

不过呢，这种气质还有生活常态可跟周星驰电影里人物的生活常态不一样，而是一般到电影最后关头才给揭示或者显现出来哟。在那长长的电影表现过程里，人物更多倾向的是一种“反英雄主义”的小人物模样哩。

【传统人物形象进行“陌生化”处理】

电影那可是视听的艺术哟，而且呢，电影主要偏视觉艺术，声音是给画面当配角的。画面里主要撑场面让视觉效果好的呀，就是人物形象啦。原始情感好多都带着切身的功利性目的呢，在没距离地光沉溺其中，人们可发现不了美。得跟体验对象拉开点距离，这距离呀，就是心理距离。

嘿，就因为那形象跟传统不太一样，就能让观众从之前的心理期待里跳出来，自己主动调整心态，去进入一个全新的形象审美过程啦。

【形象的极端丑化处理】

嘿，在塑造妖魔形象这方面呀，最明显的体现就是妖魔形象那叫一个极端丑陋、脏兮兮的，还特别恐怖呢！尤其是白晶晶和春三十娘演的妖精现出原形后的妖魔形象，那可真是丑到不行啦！

嘿，那蜘蛛精那老大的身板儿，晃悠着老些条蜘蛛腿，还有白骨精那“重得有 400 斤”的脑袋，跟之前那些妖怪造型比起来，可不就显得有点太极端啦。在《大话西游之大圣娶亲》里，牛魔王身上牛虱出现时那空气里的污浊，把妖怪的脏样儿可全给露出来咯！

嘿，再者呢，在地位这方面也做了调整哟。在《大话西游之月光宝盒》里呀，周星驰把强盗那身份和行为给弱化啦，还把菩提老祖的形象给小人物化包装了，弄得咱都能给菩提老祖安上个“史上最菜神仙”的名号呢。

嘿，这独特的人物形象出现在影片里呀，那可是对情节、人物还有故事经典化起了积极作用呢！那帮强盗在这片子里，为了在春三十娘和白晶晶下手之前先把人家给解决了，保住自己小命，整个强盗团伙呀，身上带着菩提老祖的纸符，打扮成非洲部落野人的样儿，把纸符变成草裙的样子，就等着去收拾对手呢！

【结语】

嘿，可这帮子啊，明明看着像是代表着野性和力量的咱中国版的野人跟强盗呢，结果老是被白晶晶和春三十娘给戏耍，大当家的身上两次着火，靠着他那些“兄弟们”救火的那场面和动作的配合默契，还有那副表情，不是不舍就是无奈的，直接把强盗在这片子里的厉害形象和地位都给弄没啦！

嘿，周星驰那两次被火烧哟，还有二当家那穿比基尼的艳舞杭州錾新装饰工程有限公司，那在视觉上可给人强烈刺激啦！通过把强盗还有神仙那些厉害的集体或者说群体的形象给弱化了，就达到了让他们在能力或者权威上也跟着变弱的效果，跟之前作品里的传统人物形象差老多啦！